Por Karla Ron Arévalo

Reciclar puede parecer tedioso a algunos, pero durante milenios la naturaleza ha perfeccionado el transformar en algo útil, aquello que es desecho. Por eso, esta técnica de reutilizar lo que ya no sirve para el propósito para el que fue creado, es un método que puede darnos muchos beneficios.

Ver más allá, es un don que puede desarrollarse y que Alejandro Raúl Pantin Gil, posee por naturaleza. Este escultor y arquitecto, ha logrado unir el reciclaje con su visión artística, viendo en la basura de otros, la armonía de la forma biológica, o lo hermoso en lo cotidiano del color. 

Pantin Gil, recicla libros olvidados, ya sea por su contenido obsoleto o en desuso, y con ellos crea arte. Este artista venezolano, residenciado en España, es un amante de los libros, y ha logrado ver en ellos una fuente inagotable de inspiración, sobre la cual se apoya para crear esculturas inspiradas en las formas naturales. 

Su proceso creativo comienza con la recolección de viejas revistas, periódicos, catálogos, páginas amarillas, guías turísticas y/o libros polvorientos e incompletos, que posteriormente restaura, y les otorga una nueva vida, en una forma artística vanguardista, donde junta emociones en el interior de aquellos espacios en donde vuelven a ser exhibidas.

Este lector empedernido, conoce la estética de los libros, y es en su forma donde consigue inspiración, para crear nuevas propuestas artísticas con aquellos elementos, que para otros, es contaminación o estorbo. Alejandro posee esa visión del artista que ve en un material físico: líneas, formas, colores, contornos, que luego de un arduo trabajo transforma en obra de arte. 

La técnica que utiliza Pantin Gil, es conocida como libro-escultura, y se basa en la recolección y posterior reciclado de ejemplares en desuso, para crear esculturas en tres dimensiones. Estas obras, que moldea en su estudio, pueden recrear la silueta de una mujer, de animales, formas arquitectónicas, o cualquier otra estructura que el mismo libro utilizado, le haya inspirado. 

Todas las esculturas de este artista, son esculpidas a mano utilizando la técnica de tallado y cortes topográficos en estos libros obsoletos, que hacen líneas entre las letras e imágenes de estos ejemplares olvidados, cuyo resultado los hace volver a ganar un lugar de relevancia en aquellos espacios donde son exhibidos.

El trabajo de Alejandro Pantin ha sido reconocido a nivel internacional, como evidencia la exposición de la obra "Mask", en la edición número 58 del Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, realizada en Casa de Vacas, en el Parque El Retiro, en Madrid, el pasado marzo. Obra que recibió elogios de todos los asistentes y críticos a la exposición y hasta de la misma Reina Sofía.

Si quieres saber más sobre su obra puedes visitar su sitio web https://alejandrosbookart.com/

Todas las fotos cortesía de la página web de Alejandro Pantin Gil.

Por Victoria Preste

En Punta del Este, del 30 de marzo al 3 de abril tuvo lugar la única semana de la moda sostenible latinoamericana. Planeada con meses de antelación, Universo MOLA Fashion Week (UMFW) demostró que en Latinoamérica también se debe hablar sobre la moda. Fue exhibida por parte de Universo MOLA, dirigida y organizada por la Fundación Entre Soles y Lunas.

Moda y Sostenibilidad, tomadas de la mano, fueron los temas tratados a través de 7 talleres y 24 charlas. Hubo una gran exhibición y 2 desfiles de moda en la que se presentaron 15 marcas de moda sostenible. Todo esto tuvo lugar en la Viña Edén y BoConcept y los hoteles Awa Boutique y Jean Clevers. 

El evento contó con la participación de personas de toda latinoamérica, como modelos, diseñadores y emprendedores, mostraron su trabajo y creatividad, demostrando que latinoamérica tiene qué decir sobre sostenibilidad y moda. Entre ellos, encontramos a Valentina Suárez, directora del programa Universo MOLA y de Doris Helena Rojas, directora de la Fundación Entre Soles y Lunas, quienes dieron una charla acerca de la Fundación. 

Además, pudo verse la presencia de importantes personajes del mundo de la industria de la moda como José Forteza, Senior editor de Vogue México; Cata Droguett, directora de Mujer Sustentable Chile; Andrea Marchesi, Director del IED Barcelona, Fedra Mauticci, de Back in Fashion y Giusy Bettoni, la CEO y Fundadora de C.L.A.S.S. de Milán, entre otros.

En esta oportunidad, también se buscó difundir la cultura de las distintas regiones de latinoamérica, como ser el arte y la gastronomía local. El propósito principal fue darle voz y visibilidad al trabajo de diversas marcas y diseñadores latinoamericanos, las cuales no suelen tener notoriedad. Es una excelente oportunidad para demostrar que el centro de la moda y cultura no está en Europa, sino que existen artesanos y diseñadores con un gran talento en latinoamérica y deben ser reconocidos por sus elaboraciones sustentables, justas para con el medio ambiente y el trabajo humano.

Las participaciones y orígenes en el evento fueron variados. En UMFW participaron personas y marcas de Argentina, Chile, Colombia, Perú y Uruguay. Todas mostraron productos hechos con materiales sustentables y ecológicos.

Entre las marcas uruguayas, el producto destacado fue la lana merino. Además, se vieron diversas prendas con teñido natural, logrado por flores y plantas, así como yerba mate y orujo de uva. Por otra parte, los desechos del mar lucieron reciclados en forma de trajes realizados con redes de pesca y plásticos, así también se vieron camperas impermeables hechas a partir de la tela de paraguas reciclados.

En conclusión, UMFW fue una instancia rica en charlas, muestras e información de calidad, dejando en evidencia que es posible lograr grandes cosas cuando distintos países se unen por una causa común. Además, el evento contó con charlas de maquillaje y se habló sobre tendencias para los próximos años, lo que nos deja saber que el slow fashion está tomando terreno. El desfile, además, contó con un repertorio amplio de modelos de distintas tallas, pues la moda es para todas y todos.

Por Carolina Ortiz Jerez

El día 19 de agosto pasado, se llevó a cabo con éxito MOLA Fashion Day Cali, evento organizado por Universo MOLA, programa perteneciente a la Fundación Entre Soles y Lunas, junto con la Cámara Verde de Comercio de Colombia.

MOLA Fashion Day Cali reunió a 17 marcas colombianas de moda sostenible, todas ellas becadas por la Fundación Entre Soles y Lunas, con el fin de preparar una delegación que estará presente en MOLA Fashion Week 2023, el gran evento de moda sostenible de Latinoamérica, que se realizará en Punta del Este, Uruguay, del 27 al 31 de marzo próximo.

De acuerdo a lo señalado por Valentina Suárez, directora del programa Universo MOLA, MOLA Fashion Day es un evento de un día, en el que diferentes actores del mundo de la moda latinoamericana participan en una intensa jornada de entrenamiento, que tiene como finalidad, mejorar las prácticas y acciones de las marcas de moda vinculadas a la sostenibilidad.

Tanto las marcas, como las empresas y artesanos que participaron en esta jornada, fueron seleccionadas en razón de ciertos criterios, entre los que se cuentan: la economía circular, la recuperación del patrimonio material y/o inmaterial, así como una comunicación asertiva y transparente, entre otros requerimientos.

Durante la jornada de entrenamiento, las marcas participaron en una serie de módulos en los que se abordaron temas como: modelos de negocio, economía circular, indicadores de sostenibilidad, comunicación y procesos de participación en eventos.

Para la ocasión, se contó con la participación de un panel de expertos compuesto por Valentina Suárez, directora de Universo MOLA; Alejandra Noreña, creadora y directora de Habitar Academy; Mauricio Cárdenas, cofundador y presidente de la junta directiva de la Cámara Verde de Comercio de Latinoamérica, y Lillyana Mejía, consultora en sostenibilidad empresarial, quienes estuvieron a cargo de dichos módulos.

Todas las marcas que asistieron a esta jornada de entrenamiento, fueron becadas por la Fundación Entre Soles y Lunas, con  medias becas y becas completas, con el fin de facilitar su participación en el MOLA Fashion Week 2023, en Punta del Este.

Incline Leather obtuvo una beca completa pasarela, Aude, Garces Bottier y Sientochenta, fueron becadas con becas completas para galería y las marcas Wondernut, Anarí, Xzae, Triangle, Arte y Sano, Huella de Fuego, Acquerello, Mariposas en Verano, Anabella, Ecologie, Onda Sostenible y Amor a Segunda Vista, fueron beneficiadas con medias becas.

Con el fin de continuar la selección de las marcas que participarán en MOLA Fashion Week 2023 en Punta del Este, Uruguay,  Universo MOLA comunicó que se encuentran abiertas las postulaciones para las próximas jornadas de MOLA Fashion Day, las que tendrán lugar en Buenos Aires, el día 28 de septiembre y en Santiago de Chile, el día 6 de octubre.

Universo MOLA (programa de la Fundación Entre Soles y Lunas) es el Movimiento de Moda Internacional Latinoamericano Sostenible que promueve la creación de redes, el desarrollo y reconocimiento de diseñadores, marcas y productores del valor en la cadena de la moda y la industria textil.